抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处，而又具强烈的形式构成面貌的绘画。 但在一些人看来，抽象是一种不美观的事物。
构成一幅抽象画须具备下列两个要件：
第一， 绘画中不含任何“可辨识的形象”（recognizable forms）。其形象为康定斯基说的“无可名之形”，而非自然或现实的“相对物”（counterparts in nature or reality）。
第二， 绘画系由形象 、色彩、线条及空间等纯粹绘画元素所构成的独立秩序与构成的“造型世界”（plastic world）而与写实的“现实世界”（actual world）截然不同。因此可以说是神创造了现实世界，而画家创造了造型世界。
20世纪的抽象艺术已不再重现自然或现实，而以造型的概念来建立其独立的秩序和构成，故“抽象艺术”又称“非物象艺术”（non-ojective art）或“非具象或非重现艺术”（non-figurative art or non-representational art）。
美国纽约古根海姆美术馆（The Solomon R.Guggenheim Museum）以专门典藏和陈列20世纪抽象艺术作品为主。1937年在纽约成立时称为“非物象美术馆”，稍后才以其创始者古根海姆之名为名。
抽象一词原指“萃取”、“提炼”或“去除”等意，它泛指从众多事物或经验中抽取最基本或类属的形象。据此，“抽象艺术”即指逐步舍弃自然外貌或物象之外相，并逐渐简约或萃取最基本简单造型元素的一种艺术。
蒙德里安早期创作的《树》、《教堂》及《少女之头》，还有雷克（Van Leck）《骑驴子的人》等作品均属此类抽象意义的典型作品。故当一个画家改变方式不从自然出发而完全以造型概念来建立其独树之秩序与构成时，则称此作品为“非具象”艺术似较为妥当。
抽象一词的本义是指人在认识思维活动中对事物表象因素的舍弃和对本质因素的抽取。应用于美术领域，便有了抽象性艺术、抽象主义、抽象派等概念。
一般意义上说，抽象艺术是西方现代美术中特定的美术思潮和流派概念(可见，这一概念并不涵盖传统美术中具有“抽象因素”、“抽象手法”和“抽象样式”的美术)。在实际运用中，抽象性艺术的含义较宽泛，可以和具象艺术相对，概指西方现代艺术中各种具有抽象特性的艺术现象。而抽象主义和抽象派的含义较为狭义，特指抽象主义思潮及其流派。
从整体上看，20世纪的现代抽象艺术是对西方模拟自然美术传统的反叛。它反对客观地描绘自然物象，主张抽象分析和抽象表现。宽泛地说，现代抽象艺术包含两大类型：第一类是从自然物象出发的抽象，形成与自然物象保持有一定联系的抽象艺术形象第二类是不以自然物象为基础的抽象，创作纯粹的形式构成。狭义的抽象艺术，即抽象主义思潮和流派则表现为第二种类型。它否定描绘具体物象，也不以自然物象为基础，仅以基本的绘画语言和形式因素创作纯粹的抽象绘画，借以表达某种情绪、意念等精神内容或美感体验。
概括地说，抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处，而又具强烈的形式构成面貌的绘画。
-------所以,抽象画就是特别突出对象的特征部分,而对其它部分做一种模糊或者夸张的处理....诸如此类....
你能看出是谁么?
抽象这个词就是说人在思维活动中，对于一些事物的理解。一般来说，抽象就是西方的一种绘画形式。而在实际运用中，抽象艺术的含义也是十分广泛的，有很多人认为只是西方现代艺术中的一些潮流现象。有很多人评价抽象画就是20世纪现代，对于西方模拟自然美术传统的反叛，他可以客观地描绘出一些大自然的事物从另外一种方式来描绘出来，并不是像我们很直观的来表达一种方式，它是用另外的方式来表达。对于抽象画我们要有自己独特的见解，因为每一个人心中就有不同的见解，所以我们也没必要去和别人的意见一致。
简而言之，抽象画就是与自然的东西没有什么相近之处，但是又可以连接到一起，换了一种方式，强烈地来表达出来。有的人说抽象其实就是一种影子，他看着像又看着不像，感觉是感觉又不是这个东西，就是脑子里突然有了一种印象，所以就。凭借着这印象画出来的，所以是蒙蒙隆隆的，模模糊糊的
其实抽象大多数人会用于各种各样的色彩或者是各种各样的线条来表示自己对于一种事物的独特理解，然后用这种特别直观的来表达出来对事物的一些看法。当然，抽象画可以间接的表示出来自己的看法，不会惹来更多的争端。对于抽象画的认识，艺术形象与现实偏离程度一般都是比较大的，有的甚至是脱离我们世间的事物，完全是凭借这感觉来画。
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